Åke Axelsson × Shinichiro Ogata ​

NOMAD × OGATA Edition Spéciale

OGATA présente en exclusivité une édition spéciale de la collection de mobilier NOMAD, conçue par le maître suédois du design Åke Axelsson.

Figure majeure du design suédois, Axelsson a travaillé depuis 1957 et passé presque sept décennies à façonner les intérieurs publics suédois, des bibliothèques au Parlement, à travers des meubles qui reflètent les idéaux démocratiques du pays en matière de design : simplicité, accessibilité et pérennité. Longtemps considéré en Suède comme le grand-père du design mobilier, son influence est à la fois discrète et fondamentale.

Åke: Je voulais créer la meilleure chaise possible, la meilleure chaise pour marcher. J'ai commencé à travailler sur la chaise NOMAD dans les années 1970, à une époque où les gens commençaient à s'intéresser sérieusement à l'écologie et à l'environnement dans le monde. J'ai toujours essayé de travailler dans tous les contextes en considérant l'écologie comme la chose la plus importante que nous devons protéger. Quand j'étais un jeune designer, j'ai commencé à travailler en considérant l'écologie comme notre responsabilité la plus importante. Le nom NOMAD est important en Suède. Un nomade est un mode de vie mobile. Tous les environnements proviennent d'un environnement mobile. Je veux que mes meubles s'adaptent à leur environnement, tant sur le plan fonctionnel que moral.

Atelier d’Åke Axelsson, près de Stockholm

Avec NOMAD, Axelsson propose une série de fauteuils, de chaises, de tabourets et de tables, légers et modulaires, en bois et tissu. Conçus pour être mobiles, les tabourets et les tables se plient en un instant, tandis que les fauteuils et les chaises s’assemblent et se démontent facilement, alliant fonctionnalité et raffinement. Cette édition spéciale, imaginée par Shinichiro Ogata en hommage au travail d’Axelsson, comprend un revêtement original de couleur kaki, et une sangle de transport (vendue séparément) qui permet de porter plusieurs pièces ensemble. Fabriqué au Japon depuis 2025, NOMAD trouve un nouvel écho dans la culture japonaise du mobilier, caractérisée par sa mobilité et une relation fluide entre l’intérieur et l’extérieur.

Ogata : Mon propre concept est exactement le même. Je réfléchis à la manière de transmettre les traditions japonaises aux générations futures, ou de fabriquer des objets en tenant compte de l'environnement mondial. Les humains ont fabriqué tant de choses, et ce faisant, ils ont même détruit l'environnement. J'ai créé Ogata parce que je voulais que les gens partout dans le monde continuent à fabriquer et à vivre tout en protégeant l'environnement à long terme. Je pense vraiment qu'Åke partage cette façon de penser. Le Japon et la Scandinavie sont assez similaires en ce sens. Je pense que ces deux cultures ont coexisté avec la nature, en la respectant et en vivant avec elle. C'est également le cas au Japon.
Åke: J'ai abordé l'environnement japonais avec beaucoup de respect. À bien des égards, j'ai trouvé qu'il ressemblait à l'environnement scandinave et suédois d'autrefois, par sa simplicité et sa fonctionnalité. Je pense qu'il existe une parenté entre l'environnement japonais et l'environnement scandinave dans lequel j'ai grandi, où la fonctionnalité est la qualité la plus importante. 


Le lien entre le design suédois et japonais réside dans un respect commun pour la nature, la simplicité et l’artisanat. Axelsson a un jour déclaré que le paysage japonais lui rappelait son village d’enfance dans le Småland, reflétant la manière dont les deux cultures intègrent les espaces de vie à leur environnement. NOMAD réunit ces deux approches à travers un design sobre et fonctionnel.

Ogata : Je réfléchis beaucoup à la manière de protéger la culture japonaise au sein du pays. Contrairement à Åke, je ne suis pas artisan. Mais en tant que designer, je veux protéger les artisans et les aider à transmettre leur travail aux générations futures sur le long terme. C'est pourquoi je conçois Ogata. Une chose que je peux faire est de créer des programmes éducatifs ou des cursus, car sans un cadre scolaire, les traditions ne survivront pas. Au Japon, en particulier dans le domaine de l'artisanat, nous avons le kuden, la transmission orale, plutôt que des manuels. On apprend en imitant, en observant, en s'entraînant continuellement. Mais à cause de cela, de nombreuses traditions artisanales ne sont pas bien transmises. Je pense que c'est mon travail de veiller à ce qu'elles le soient. Pour cela, je pense qu'il est nécessaire de les concrétiser, de les mettre en mots, de les verbaliser. 


Ogata : Åke, en tant que personne ayant travaillé comme artisan toute votre vie, comment pensez-vous que votre travail devrait être transmis à la génération suivante ?

Åke : Je pense, et j'essaie de travailler dans cette optique, que c'est la chose la plus importante que nous ayons à faire : transmettre le meilleur de l'environnement dont nous disposons. Et aujourd’hui, je suis préoccupé par le fait que l'environnement ne fait pas l'objet d'une attention suffisante dans le monde entier. C'est une évolution dangereuse. Et c'est dans ce contexte que je travaille avec mes meubles — NOMAD en est une partie importante, quelque chose d'important à transmettre.

Ogata : La nature... les gens ont vécu selon leur propre convenance, et la nature a donc été détruite. Même ici, en Suède, la température est élevée actuellement. Le climat est étrange partout dans le monde. C'est essentiellement le résultat, ou la punition, du fait que les êtres humains fabriquent tant de choses, les jettent et polluent l'environnement dans le cadre du capitalisme. Malgré tout, je pense que même si la nature détruite ne reviendra pas, nous devons continuer à vivre comme les humains le faisaient autrefois, en coexistant avec la nature et en la respectant. C'est là que réside mon concept. Et je pense qu'Åke ressent quelque chose de similaire.

Åke : Je m'inquiète du fait que nous ne protégeons pas l'environnement de la meilleure façon possible. Je suis vraiment inquiet pour l'avenir, pour l'environnement que nous avons. Ce que je veux dire, c'est que ceux d'entre nous qui travaillent dans le domaine de l'environnement ont aujourd'hui une énorme responsabilité pour l'avenir.

Ogata : Pourtant, le travail d'Åke a véritablement façonné la nature pour permettre la coexistence entre les hommes et la nature. Je respecte énormément cela. Et le simple fait de pouvoir avoir cette conversation ici, dans votre atelier, est un honneur. Merci.

Åke : Merci.

ÅKE AXELSSON

Åke Axelsson (né en 1932) est un architecte d’intérieur et designer de mobilier suédois. Né dans une petite ferme du sud de la Suède, il a suivi une formation d’ébéniste au collège professionnel de Visby (1949–1951), avant d’étudier le design d’intérieur et de mobilier à Konstfack, à Stockholm (1952–1957). Il a mené de nombreuses collaborations, notamment une pratique architecturale avec Erik Karlström (1961–1967), et possède son propre atelier à Vaxholm puis à Engarn depuis 1967.
 Considéré comme une figure majeure du design suédois, Axelsson a créé plus de 200 modèles de chaises ainsi que de nombreux aménagements intérieurs pour d’importantes institutions publiques, parmi lesquelles des bibliothèques, des restaurants et des musées. Ses projets les plus notables incluent la Bibliothèque du Riksdag à Stockholm (1992), la Salle du Jubilé au Palais Royal (1995), et la salle de réunion de l’ECOSOC au siège des Nations Unies à New York (2003). Il est également professeur honoraire à Konstfack et, depuis 2003, associé de Gärsnäs AB, où il demeure actif à ce jour.

SHINICHIRO OGATA

Shinichiro Ogata – designer et fondateur de SIMPLICITY et d’OGATA – partage son activité entre Tokyo et Paris, proposant un art de vivre contemporain enraciné dans la culture et les traditions japonaises. Né dans la préfecture de Nagasaki, il a fondé SIMPLICITY en 1998, développant des établissements renommés tels que les restaurants Yakumo Saryo et HIGASHI-YAMA Tokyo, la marque de confiserie HIGASHIYA, ainsi que la ligne de produits S[es]. Au-delà de ses propres marques, Ogata a conçu et dirigé des projets primés en architecture, design intérieur, produit et graphisme, parmi lesquels WASARA, le JP Tower Museum INTERMEDIATHEQUE, les boutiques Aēsop au Japon, ainsi que l’Andaz Tokyo Toranomon Hills. En 2020, il a lancé OGATA afin de partager sa vision avec un public international.

crédit photo : Nicolas Fabre